Making your journal ROCK!

The same stone that I worked on for the article hides more funny faces

I’m so proud that issue 2 of Featuring, the new lovely magazine on art journaling, mixed media and much more, see  www.featuringmagazine.com , shows an article about my Stone Folk.  It was this article (and the editor’s idea to show a picture of the unpainted stone) that gave me the idea of how I could make my journal ‘rock’. Maybe yours as well!  
 

All  kids see faces. They see them  in patterns of bedroom curtains, in crumpled-up bed sheets, in bathroom tiles and wood grain, in sand heaps or tea stained newspapers. For me seeing faces never stopped. Especially pebbles, rocks and stones seem to ‘watch’ me wherever I go. I call them stone folk. And I love to ‘make them come alive’ by drawing on them.

It’s  always nice ‘n easy to work on something that’s already there. So why not photograph a stone that appeals to you (or print this one). Make 3 or 4 prints and then draw on the prints. Look for faces and keep in mind that stone folk aren’t pretty. Look for wrinkles, stubbly noses,  bad teeth or droopy eyes…   Very little is needed to make them come alive. Some dots of ink, a very thin line, some color. It’s only a matter of accentuating what’s already there.

I never before thought of working on pictures instead of on the stone itself…The nice thing about it, is that it ‘s possible to work out more than one face on the same stone, Usually there seem to be whole families hiding in one rock. (Turn the picture around and see for yourself!)  

And don’t you agree they make lovely journaling material, being flat and glueable? I think they are going to  make my journal rock!

(And by the way: buy that magazine! It’s so inspiring!)

Collage: bringing it all together

Wie graag collages maakt weet het: van losse dingen een geheel maken is een kwestie van verbinden. Soms met kleur, soms betekent het lijntjes doortrekken van de ene afbeelding naar de andere.

Er bestaat een mooie uitdrukking voor: “taking a line for a walk” en dat is precies wat je dan doet.Zonder nadenken en oordelen je oog en je hand hun gang maar laten gaan, al wandelend over het papier. 

Those of you who like to collage know all about it: the secret of bringing all loose parts together is to connect them. Sometimes by by adding some color, sometimes by drawing wandering lines between parts. I love the expression : ‘taking a line for a walk’, for that’s exactly what you’re doing then.  

Een leuke oefening daarvoor is  deze: scheur uit een paar krantenpagina’s een paar willekeurige vormen. Leg ze uit op een journaalpagina en puzzel er wat mee. Plak vast. Ga ze dan verbinden. Trek bestaande lijnen door, teken afgescheurde vlakken verder, omlijn, versier, doodle en verzin. Het is heel meditatief om te doen en het hoeft niks te worden...

Natuurlijk is dit ook te doen met scheursels uit tijdschriften.

An exercise I love is to tear out some random forms out of newspaper (here I used  a French paper) without worrying what 's on it.  Puzzle around with the pieces on a journal page  until you’re satisfied (do not forget to look at both sides) and glue them into place.  Then take your fineliner and start the 'walk with your line'. Look for existing lines and forms on the newspaper pieces and take them further onto your page and elaborate on them. Bend and curve and spiral the lines and play and doodle around with them. It does not make sense so do not try and make sense, just play. It’s very meditative and creates the same peace of mind that doodling does.    

Of course this might as well be done with pieces torn from magazines.

Bister als afdekmiddel/Cover-up with bistre

Ik heb diverse kleuren bister waaronder zwart, maar dat had ik nog nooit gebruikt. Ik werk graag met bister omdat het – na drogen - oplosbaar blijft in water. Je kunt dus altijd een aangebrachte laag weer ‘terugwerken’ of transparant maken.

I own bottles of bistre in all available colors. Black too, but up till now I never used that.  I love working with bistre because it’s non-resistant to water and you can always dilute a layer on your paper and make it transparent again.

Ik vond een plaatje van een stro-decoratie die me onmiddellijk aansprak door de prachtige herfstige kleuren. Op de glanzende tijdschriftpagina  kwastte ik  er zwarte bister omheen om tekst en andere afbeeldingen uit het zicht te werken. Het diepe en toch wat transparante zwart maakte dat het stro nog mooier uitkwam.   

 I found a picture of a straw decoration and instantly took to the autumn-color of it. On the magazine page where I found it I brushed black bistre around it to cover up text and part of the picture that I did not need. The bistre made the golden-brown of th straw really stand out.

Daarna scheurde ik het ruim uit (met bister en al) en plakte het op bruin papier. Er piepte nog een stukje tekst onderuit maar dat vond ik eigenlijk wel een interessant contrast maken.  Ik smeerde de bister met een natte vinger nog wat uit over de ondergrond.

Then I tore it out,  bistre and all,  and glued it onto brown paper.   Some of the text was still showing but I liked the contrast it made with the background. With a wet fingertip I smeared out the bistre over the background. 

Met een witte gel-pen schreef ik de tekst dwars over de pagina.

With a white gel-marker  I wrote:   Autumn sneaks up,  dry grasses scent in warm darkness.

Ik ben tevreden met de simpele eenvoud. En met het feit dat ik een interessante mogelijkheid van zwarte bister heb ontdekt.  

I’m rather pleased with it’s simple soberness.  And with the fact that I discovered a very useful quality of black bistre…  

Plaatjes aan elkaar praten / Talking pictures together

 

Als goed 'journaller' verzamel ik op vakantie afbeeldingen uit folders, tijdschriften en kranten. Dit jaar zocht ik naar een leuke manier om er iets mee te doen in mijn journaal.

Like every 'journaller', I collect pictures I find in leaflets, magazines and newspapers. That  does not stop when I'm on holiday. On the contrary, foreign publications always offer new possibilities.  This year I pondered about a new way to use them in my journal.  

Mijn vakantiethema was "verhalen". Daardoor kwam ik op het idee om telkens twee plaatjes 'naar elkaar toe te vertellen". Dat werkte zo leuk dat ik er steeds meer lol in kreeg. Vooral als ik NIET vantevoren al bedacht wat het verhaal zou worden, maar als ik het moest doen met dat wat er al ingeplakt was.

The theme I had chosen for my creative holidaywork was 'stories'.(It works well for me to pick a theme when going on holiday). So I got the idea to try and connect two pictures by making up a context  showing what the connection between the two was. That worked out really well and was great fun to do! Especially if I did not think of a story before glueing the pics into my journal, but had to make the connection when they were already there!

Probeer het maar: haal uit je voorraad afbeeldingen er twee en plak ze op een mooie bijkleurende achtergrond. (Bij mij was dat aquarel). Bedenk dan wat die plaatjes met elkaar te maken zouden kunnen hebben. Schrijf dat er op een decoratieve manier bij... en klaar!

Just trust your imagination and try: grab two pictures that appeal to you and glue them onto a background that you made beforehand. (TIP: use watercolours or ink in a spraybottle for a nice cloudy effect). Then concoct a story in which the two pictures come together, decorate your page with your text and you're done!  

The text I added reads:   It was too much... so much beauty, such an amount of slender colourful   lightfootedness  passing hipswinging along the fence of his field...The horse had to sit down  for a minute...



 

And here the added text is: : RATHER.. oh yes, much rather would the circusdirector's daughter have become a rope-dancer, but it was not allowed...



Hoe minder de afbeeldingen op het eerste gezicht met elkaar te maken hebben, hoe leuker het wordt!

It goes without saying that pictures that seem to have no connection at all are the most fun to work with!